徐建新筆下的荷塘清韻、園林景觀，在本質上滲透著中國傳統的文化精神，體現了前人遵循的“氣韻生動”的審美原則。在中國傳統繪畫理論中，“氣韻”一向是歷代大家所向往的至高境界，古代著名畫家荊浩曾這樣解讀它：“氣者，心隨筆運，取象不惑。韻者，隱跡立形，備遺不俗。”這種氤氳幾千年的精神氣質貫穿在徐建新的水墨作品中，構成了作品傳神的要領所在。在徐建新的作品里，無論是綽約著姑蘇風姿的蘇州園林，還是洋溢著浪漫情調的荷風蓮韻，無不包蘊著神韻天成的精神內涵。

　　徐建新對江南水鄉獨有情韻，以及對蘇州園林的人文景觀情有獨鐘且深有慧心。他的很多作品從蘇州古典園林的典雅靈秀和完美意境中得到啟發，頗有清新、秀美、多變之趣。他畫的江南水鄉，盡情展現黑白之美、結構之美。黑白乃老莊思想，老子提出“知白守黑，為天下式”，莊子直接說：“樸素而天下之莫能與之爭美”。徐建新畫的古鎮周莊、蘇州園林等寫生之景，多數不采用全景式，而采用特寫式，即截取中景，濃重的黑色屋頂下是白色的墻，房與屋之間上下左右大塊白與小塊黑的重量感對照，充分運用點、線、面，將白色的素紙與塊面的黑色相參，將結構、形體有機地統一在一起，呈現出舒暢盎然之生機。如此一來，江南水鄉特有的黑瓦白墻、清麗明媚和明快動人的情調便躍然紙上。通過明快靈動富于表現力的筆墨，畫家對江南水鄉的摯愛情懷得到了生動完美的表達。

　　徐建新的畫風于豐繁中求整合，于靈秀中求大氣。在荷風蓮韻系列作品中，他通過各種嫻熟的筆墨技法，將大自然的清音妙韻在筆尖墨端盤桓繚繞。于是，蟹滿荷塘的繁華，蘆花飄蕩的唯美，各種妙趣自然的荷塘景致，都以浪漫唯美的形式鋪展開來，以其獨有的情韻飄逸在充滿韻律感的線條之間，在光與色的變幻中輪回交錯。在畫家筆下，將大量表現荷塘風光的繪畫作品，導入新的繪畫語境和色彩表現，取得了不同凡響的藝術效果。使整個畫面看起來更生動、更抒情、更具新的視覺審美體驗。這些婉約寧靜的畫面，凝結了畫家游于天地之間的思縷感悟，是畫家內心對宇宙自然的哲學關照，深入到作品核心。

　　在這些以山水園林、荷塘清韻為主題的水墨作品中，他還不同程度地流露著印象派繪畫的西洋之風，使作品呈現出中西交融的清新面目。特別是在光和色彩的處理上，畫家打破了傳統水墨畫的常規，大膽借鑒印象派繪畫的經典之處，充分協調墨塊、色彩之間的關系，并加進中國傳統的點彩技法，借助疏密得當的構圖、虛實相生的渲染，創造出既有東方氣質又具西方情調的別致之作，實現了中西繪畫的成功跨越，為當代中國水墨的革新注入了新鮮的元素。不僅如此，他還把中國繪畫中最重要的“筆觸有效運用” 元素發揮得淋漓盡致， 因應不同特點的景物、時空和氣象，以千變萬化的筆觸加以演繹，把豐富色彩、光感變化和個人情感融合一起。

　　徐建新的作品在不斷開拓創新中被賦予了不可復制的個性色彩。他筆下滿蘊蘇州風情的作品，飽蘸了畫家深情的筆墨，流動著故鄉的古雅靈秀，清新寧謐。仿若一曲纏綿的江南絲竹，柔婉地繞過水鄉的小橋、流水、人家，經由畫家細膩的筆觸，中西結合的高妙技巧，營造詩意朦朧的水墨意象。一種藝術風格的形成，離不開藝術家生活的客觀環境、畫家本人的氣質、功底修養及師承流脈的深刻影響。作為一位江蘇畫家，優美的城鄉環境，古老濃郁的文化氛圍，都使得徐建新的藝術洋溢著明顯的唯美主義和動人的水鄉情韻。

　　藝術家簡介：

　　徐建新， 1960年生于江蘇省常州市，原常州市工藝美術研究所副所長，1985年就讀于中央工藝美術學院(現清華大學美術學院)裝飾繪畫研修班，受教老師張仃、吳冠中、朱軍山、莊壽紅、劉巨德、戴順智等。現為自由繪畫藝術愛好者和策展人。作品多次受邀參加中國藝術博覽會等。

　　策展的展覽有《情系`85中央工藝美術學院師生作品聯展》2015年5月在清華大學美術學院美術館成功舉辦，《銘記歷史不忘初心——中央工藝美術學院師友作品聯展》2017年11月在江蘇省常州博物館隆重舉辦，《中央工藝美術學院師友畫院展》2018年5月為紀念中日和平友好條約締結40周年，在日本東京中日友好會館美術館隆重舉辦，《煙花三月下揚州—朱軍山85華誕書畫藝術作品展》2019年3月在揚州八怪紀念館隆重舉辦。