破損的油畫被修復后能賣出更高價格？近期，一場“專家帶您看油畫”講座上，修復專家們為收藏者教路如何選擇“高質量”的油畫藏品。

　　“正在廣東美術館舉行的‘英國300年’主題展上，那些油畫作品可算是‘歷久彌新’，都經過了多次不同程度的修復。”油畫修復師簡宇曦表示，“一般來說，博物館、美術館的藏品比較注重修復，他們對于藏品的現狀很關注，目的是通過修復阻止其惡化程度，使其更好地保存下來。油畫在歐洲有多少年的歷史，油畫的修復也就有多少年的歷史。”他認為，這跟宋代花鳥畫一樣，都是因為作品經歷過修復和保護。

　　館藏機構對于作品變舊的痕跡傾向于保留下來，而民間收藏者則根據個人的喜好有不同的要求，有的希望保留作品的原始面貌，有的希望能夠展現修復后更完美的狀況。“即使是歐洲，對修復也沒有統一標準，譬如在補彩環節，有的要求以點顏色的方式去修復，遠看絲毫看不出差別，而近看則可見明顯的修復痕跡；有的卻要求修復到連近看都難以識別的程度。”

　　事實上，大多數收藏者并未意識到油畫品相的重要性。有藏家曾表示，“很多人拿瓷器和油畫對比，說兩者都是看品相的，但兩者還是存在差距的。”瓷器如果不受到外力的傷害不會產生自我破壞，而油畫不一樣，從畫家開始作畫那一刻起，作品就開始了衰退。

　　另一方面，油畫的衰變過程是緩慢而滯后顯現的。簡宇曦認為，出現問題的油畫價值是否會受到影響，不能一概而論，因為油畫的價值構成有多方面。而經過修復的作品，只能是補救而不可“逆襲”，價值也不可能超過其原有的價值。